油画语言的论述

　　油画语言问题存在着共性和个性两个方面。就其共性来说，众多保守油画艺术家以及作品里。所有画家都是用“特定的油画资料”来作画，这“特定的油画资料”指经过许多代油画家研究总结进去，并经过历史检验的资料。比方当你要绘制一幅油画，那么你首先要选择的油画依托资料（所谓依托资料是指特殊制作成的画布、画板和画纸）然后选择透明和不透明的油画颜色，接着是各类有光泽的或无光泽的挥发性快或慢的调合剂和媒介剂，以及各种笔和刮刀等工具。这些东西都是一幅油画所必需具备的最基本要求，也就是油画在画面上形成的最基本因素。

　　将两位大师的技法单列进去。加以分析，现仅从工作方式中技法的角度。从而体会大师们如何表达其油画语言个性的17世纪荷兰画家伦勃朗，直接画法”最具代表性的画家之一，对画家的处置多采用丰富的明暗对比，但与其他画家不同的画面上的明暗对比并不完全靠强烈的光线或鲜艳的颜色老得到而是分析颜料的受光情况，合理地安排到适当的画面位置上，让受光的明暗对比同背光的明暗对比进行密切而有机的统一。采取的颜料层对比也十分独特，厚至团块般的强烈，薄至珐琅般的透明，两者之间过渡得自然而轻松，天然成趣。例如他作品《花神》人物受光局部用浓稠的颜料层层厚涂，反复塑造，待颜色干后用透明色进行细节渲染、磨擦、高出的颜料局部形成偶然而且生动的团块、纹理，凹进的局部发生疏密不定的垢痕，逐渐渗透进暗部和浓重的背景形成无限的空间。贴近人物的暗部，通过虚虚实实的边线以及闪烁着幽暗光芒的首饰和衣纹形成有距离的空间。整个画面虚实相间，光线忽明忽暗，颜料层厚薄叠错，浑然一体，发生极强烈的视觉效果。

　　忽闪的光影变化强烈地突出着主体，让我再分析一下15世纪佛兰德斯画派画家扬·凡·爱克的作品《阿里诺芬尼的婚礼》这是一幅运用透明画法完成的杰作。看到一幅精美绝伦的画面。色彩布置得单纯、鲜明而生动。但无论是亮部还是暗部，前景还是背景，每个细节都被描绘得丝丝入扣没有半点粗糙。空间的分寸感靠的准确到无可挑剔的透视体现进去的画面平整而结实，几乎看不到笔触。画面色层重重叠叠闪烁着令人迷惑的光彩，这是无数次透明色精密渲染发生出的结果，使人回味无穷。扬·凡·爱克的油画语言，画面结构坚实，空间尺度氛围的掌握准确，色层处置鲜明而又丰富，从而使画面达到一种珐琅般晶莹剔透的效果。作品是油画透明画法的经典。