世界著名油画家：马塞尔·杜尚

马塞尔·杜尚（法语：Marcel Duchamp，中国大陆翻译为马塞尔·杜尚[1] 、台译杜尚，全名亨利·罗贝尔·马塞尔·迪尚Henri-Robert-Marcel Duchamp(1887年7月28日－1968年10月2日）。他是一位法国艺术家，二十世纪实验艺术的先锋，被誉为「现代艺术的守护神」；是一位法国艺术家，对于第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响，是达达主义及超现实主义的代表人物和创始人之一。

马塞尔·杜尚 (Marcel Duchamp,1887-1968)，纽约达达主义的团体的核心人物。出生于法国，1954 年入美国籍。

马塞尔·杜尚1887年生于卢昂附近的布兰维尔。杜尚的父亲是位公证人，有六个孩子。其中有四位是著名的艺术家：雅克·维龙是画家，杜尚·维龙是雕塑家，苏珊·杜尚和马塞尔·杜尚也是画家。

马塞尔·杜尚先在圣吉纳维夫作图书管理员，这一谋生手段大大地缩小了他的自由天地。“端端正正地坐着，考虑着自己所希望的事情，他对那些很有礼貌的询问者高高兴兴地介绍情况或提供建议。”杜尚早年经常为法兰西邮报画了一些素描。在1908年到1910年间，杜尚还以印象派大师的“手法”作了几幅聊以自如的画。“目的在于了解他们是如何画这些画的”。

1911年，马塞尔·杜尚创作了作品《小妹妹》，在这件作品中，杜尚进一步加强了形的分解。在1912年，杜尚有了一些决定性的作品问世，其中最著名的是《正在下楼梯的裸体》。1913年，这幅作品参加了纽约的兵营画展，很快就使马塞尔·杜尚一举成名。它被保守派看作是亵渎神灵一般的可憎，而期望某种新事物的人们则把它视为“隧道尽头的光明”。

对于一般纽约人来说，马塞尔·杜尚、萨拉·伯恩哈特和拿破仑，是三个最有代表性的法国人。一位评论家将这幅作品描绘为“瓦窑里的一次爆炸”。实际上，这是一组几乎连在一起的五个人体草图，他们正在带着显而易见的准确性,有节奏地从旋转楼梯上下来。杜尚因此收到了些订画要求,而他的回答却是：“不,谢谢,我更喜欢自由”。杜尚以两美元一小时的价格(通常价)给一些纽约画家、甚至随便什么人教授他所精通的法文，来挣得每日的面包和啤酒。这时，杜尚结识了弗朗西斯·皮卡比亚。在一段时间里，他们形影不离。各自从对方身上汲取长久不息的火花、乐趣和好胜心。杜尚和皮卡比亚俩人是达达精神和达达运动的领袖。

从1915年到1923年，杜尚从容不迫地完成了一幅高三米的代表作，这是第一幅在透明玻璃板上组合的作品，用坚固涂料把上了颜色的锡片固定的玻璃板上。“因为一切油画背后都有灰尘”，杜尚这样说道。《被光棍们剥光衣服的新娘》就是这种作品，是一部爱情欲望的神秘机械史诗。订了婚的新娘子和她的天线挂在空中，正在与一组“她的光棍们”联系，这组红颜色的站立者共有穿制服或着仆人装的九个人：教士、龙骑兵、宪兵、警察、捕鲈鱼的人、大商店的送货员、装殓和埋葬尸体的人、仆人、车站站长。他们在接受新娘的流体，这一流体遥控着一出星际性节一机械芭蕾，主题是一个莫明其妙者从另一星球所看到的人类爱情。这就是安德烈·布雷东给予的最佳说明。但逐渐地，面对这幅晦涩难懂的具体、辉煌之作，笼罩着马塞尔·杜尚的世界性荣誉变得模糊起来，而他自己却并没有注意到这一点。杜尚不打算画画，而是突然对象棋着了迷。杜尚的信条是永不重复。在所有的大师中，马塞尔·杜尚是唯一一位在盛年突然停止作画的。

马塞尔·杜尚的二十来幅油画和玻璃画都卖给了一些好友，而他们现在均已去世。根据杜尚的意愿，这些朋友在生前就将它们指赠给了一座奇特的博物馆，那就是菲拉德尔菲博物馆。杜尚生前就将他的几乎全部作品都集中到该馆里。

另外，马塞尔·杜尚还是“现成品”之父，现成品就是您在生活中遇到的已经制作好了的物品，您通过一种突如其来的冲动，去加上或切去某一局部，使它变成为您所用的艺术品。其中最著名的例子是《瓶式大干燥器》，杜尚署名穆特；参加1916年纽约独立派画展的《小便池》；以及被杜尚加上了两撇优雅的小胡子的《带胡须的蒙娜丽莎》(1919年)。

马塞尔·杜尚密切参与了超现实主义运动，巴黎绝妙的1938年展览会那煤口袋式的屋顶、《雨室》、以及1947年展豪华目录封面上的《软橡皮的红乳房，请摸》都是杜尚的作品。杜尚为朋友们设计了一只手提箱，总共制作了三百件，在里面装上他的所有代表作，等于是一座装饰艺术小博物馆。杜尚不喜欢太成熟的或自身过于成熟的东西，偏爱在全面成长中的年青的文化。杜尚后来定居纽约，树立了聊以自娱的、慷慨的艺术榜样，成为世界传奇中心。一提到马塞尔·杜尚的名字，便使人想起在他那一领域中的独立、大胆、彻底的成功。