如何欣赏抽象画

　　意大利特伦托大学研究认知科学的教授大卫·梅尔彻（David Melcher）认为，人类为什么会欣赏抽象画是一个非常有趣的问题。“据推测，人脑的进化并不是为了欣赏画作，这就意味着画作一定是利用了人脑知觉的某些机制，而这些机制的存在本有其他目的。”

　　已有的来自功能性核磁共振的数据揭示出，不管是视觉艺术、音乐、食物，还是其他任何会让人有愉快体验的事物，当我们享受这些刺激的时候，大脑中负责“报偿”的区域就被激活。这些区域会对我们喜爱的东西做出响应，而对我们不喜欢的东西则不做响应。它们是独立于感觉（听觉、视觉、味觉、嗅觉、触觉）之外的，对艺术的和常规的刺激都适用，也就是说，刺激可以来自巧克力，也可以来自伦勃朗的作品。

　　但另一方面，有特殊的脑部活动是与抽象画相关的，这个活动跟我们享受巧克力或音乐时的不同。梅尔彻和其他人的研究都显示，一系列因素，包括颜色、质地、形状、次序、对称和组成都会在此过程中起一定作用。

　　人们之所以能够欣赏抽象画，“首先重要的是，你是在特定环境中接近画作的，比如在画展上或博物馆中。这让你能够将注意力集中在作品的美学层面上。”梅尔彻解释说，“其次，画作中特定颜色或其他素材的放置次序或组成看起来也很重要。一笔一画，或是其他人为动作的痕迹，都能够影响人们，比如在‘泼洒画’中，你可以看到某人在活跃地做某件事，画面不是随机产生或由机械完成。”

　　在我们观察一幅画作时，以上这些与颜色、形状、暗含的动作有关的因素可以启动我们的情绪。“这种情绪响应，加上观察者的美学视角、他们自身的知识储备、文化背景，共同作用，制造出总体的审美体验。假如一幅作品让观察者产生出情绪上的共鸣，比如喜悦、冷静、忧伤或惊讶，同时它的构图看起来又是‘正确’的，那么人们会倾向于对这幅作品表示欣赏。”梅尔彻说。